기본 콘텐츠로 건너뛰기

브랜드 유튜브, 조회수가 안 나와도 괜찮을까?

많은 브랜드가 유튜브 채널을 운영합니다.

브랜딩도 하고 싶고, 고객과 관계도 맺고 싶고, 검색에도 잘 걸리고 싶으니까요.

하지만 현실은 다릅니다.
조회수 147회, 좋아요 3개, 댓글 0.
심지어 직원들도 안 본다는 브랜드 유튜브가 넘쳐납니다.

그럼에도 불구하고, 브랜드 유튜브를 계속해야 할까요?


✅ 먼저, 유튜브를 왜 운영하려고 했는가?

유튜브는 ‘채널’이자 ‘검색엔진’이고, 동시에 ‘브랜드 미디어’입니다.

  • 브랜딩 중심: 콘텐츠 톤과 비주얼 자산 구축

  • 검색 중심: 제품, 서비스 관련 키워드 확보 (예: “피부과 시술 Q&A”)

  • 관계 구축: 브랜드와 장기적으로 연결된 콘텐츠 축적

👉 단기 퍼포먼스를 노린 유튜브는 실패 확률이 높습니다.
조회수를 목표로 하지 않았는데, 조회수만 보고 실패라고 판단하진 않았나요?

🛠️ 유튜브 초기 구조화: ‘누가’, ‘왜’ 보는지를 먼저 설계해야 합니다

브랜드 유튜브는 콘텐츠보다 구조가 먼저입니다.

초반 설계 시 반드시 고려할 3요소

  1. 역할 분리: 콘텐츠를 목적별로 분류합니다.

    • 검색 유입용 / 기존 고객 유지 / 브랜드 브이로그 / 리텐션용 콘텐츠

  2. 메시지 톤 고정: 브랜드 언어와 톤을 유튜브에 맞게 번역합니다.

    • 블로그와 다르고, 광고와도 달라야 합니다.

  3. 콘텐츠 연결 구조 설계: 유튜브 단독이 아니라, 블로그·랜딩페이지·CRM 등과 이어져야 합니다.

👉 한 편의 콘텐츠가 아니라, 채널 자체가 고객 여정의 일부가 되어야 합니다.

⏳ 조회수가 안 나올 때, 얼마나 기다려야 할까?

일반적으로 브랜드 유튜브 채널은 6개월까지 조회수가 거의 나오지 않을 수 있습니다. 하지만 이건 실패가 아닙니다.

유튜브 초기 6개월 전략 예시

  • 1~2개월차: 콘텐츠 톤과 포맷 실험 → 데이터 수집

  • 3~4개월차: 잘 반응하는 포맷을 고정 → 시리즈 기획

  • 5~6개월차: 검색 중심 콘텐츠 → SNS·웹사이트에 연계 확산

👉 핵심은 “어떤 콘텐츠가 브랜드에 자산이 되는가”를 판단할 수 있을 때까지 실험하고 정제하는 기간입니다.

조회수가 아니라, 다음을 봐야 합니다:

  • 검색 유입 여부 (채널 유입 분석)

  • 체류 시간과 시청 지속률

  • 브랜드명 검색 증가

  • 전환 페이지 유입 기여도

🔍 유튜브는 알고리즘보다 구조입니다

조회수는 ‘맞춤 알고리즘’의 결과입니다.
하지만 브랜드는 유튜브에 돈을 쓰지 않으면 잘 보이지 않습니다.

  • 추천 안 됨 → 썸네일 클릭 안 됨 → 조회수 없음 → 노출 안 됨 (악순환)

  • 구독자 없는 채널에선 ‘의미 있는 검색 콘텐츠’ 중심 운영이 현실적

👉 초기에는 “누군가의 검색에 걸릴 콘텐츠”를 먼저 설계하는 것이 전략적입니다.

📌 조회수가 낮아도 브랜드 자산이 되는 콘텐츠란?

  • 300회 조회 → 고객이 제품 구매 전 찾아보는 콘텐츠 (ex. 리얼 후기, A/S 안내)

  • 120회 조회 → 내부 세일즈 팀이 링크로 보내는 자료 콘텐츠

  • 70회 조회 → 브랜드 검색 시 상단 노출되는 핵심 영상

조회수보다 중요한 건 이겁니다:
“이 콘텐츠는 누구를 위해 만들어졌고, 어떤 역할을 하는가?”

🧠 우리가 유튜브 채널을 설계할 때 묻는 질문들

  • 이 콘텐츠는 검색용인가, 구독자 유지용인가, 퍼포먼스용인가?

  • 유튜브 썸네일은 브랜드 톤을 망치고 있진 않은가?

  • 영상 하나하나가 아니라, 채널의 구조는 어떤가?

  • 영상과 웹사이트, 블로그, 광고 사이에 연결이 되어 있는가?

💡 실제 사례: 조회수보다 구조가 만든 성과

사례 A – IT SaaS 스타트업

  • 구독자 200명, 평균 조회수 300회 채널

  • 제품 사용법/문제 해결 중심 콘텐츠를 검색형으로 제작

  • 구글 광고와 CRM 콘텐츠로 연결되며, 세일즈팀 영업자료로 적극 활용

  • 특정 영상은 B2B 미팅 전 링크로 공유돼 전환율 28% 향상에 기여

사례 B – 피부과 브랜드 채널

  • 의학정보 콘텐츠 중심 채널, 평균 조회수 500~1000회 수준 유지

  • 영상 본 고객 중 22%가 실제 상담 예약까지 유입 (GA 기반 분석)

  • 초기 3개월은 조회수 200 이하였지만, 6개월차부터 누적 효과 발생

👉 조회수는 낮아도, 브랜드 구조에 제대로 편입된 유튜브는 분명 성과를 만든다는 사례입니다.

결론: 조회수는 KPI가 아니라 참고 지표입니다

조회수가 안 나와도 괜찮습니다.
문제는 그것이 아무 역할도 하지 않는 콘텐츠일 때입니다.

브랜드 유튜브는 단기 조회수보다, 장기 브랜드 자산으로 설계돼야 합니다.

토스트토스트는 브랜드 유튜브를 ‘미디어’로 설계합니다.
검색, 브랜딩, 구조, 연결—그 모든 전략이 필요한 분은 simon@toast-toast.com 으로 문의 주세요.
작업물은 https://www.toast-toast.com/ 에서 확인하실 수 있습니다.

댓글

댓글 쓰기

이 블로그의 인기 게시물

‘기존 고객’이라는 달콤한 함정: 브랜드가 ‘신규 고객 확보’에 끊임없이 도전해야 하는 이유 (브랜드 성장 전략) ⛵

  "신규 고객을 획득하는 비용은 기존 고객을 유지하는 비용의 5배가 든다." 마케팅 업계에서 오랫동안 진리처럼 여겨져 온 말입니다. 틀린 말은 아닙니다. 충성도 높은 기존 고객은 브랜드의 가장 소중한 자산이며, 안정적인 매출의 기반이 되죠. 이 때문에 많은 브랜드들이 어느 정도 규모를 갖추게 되면, 새로운 영토를 개척하는 험난한 항해보다는, 이미 확보한 안전한 항구에 머무르며 기존 고객을 관리하는 데 집중하려는 유혹에 빠지곤 합니다. 하지만, 이 달콤함은 때로 브랜드의 성장을 멈추게 하고, 서서히 쇠퇴하게 만드는 '함정'이 될 수 있습니다. 오늘은 왜 성공적인 브랜드일수록 현실에 안주하지 않고, 끊임없이 낯선 바다로 나아가 '신규 고객 확보'라는 도전을 멈추지 말아야 하는지, 그 본질적인 이유와 브랜드 성장 전략 에 대해 이야기하고자 합니다. 성공한 브랜드가 빠지기 쉬운 '그들만의 리그' 안정적인 팬덤과 매출 구조를 갖춘 브랜드에서 종종 나타나는 현상이 있습니다. 브랜드가 자신들의 '오래된 팬'들의 목소리에만 귀를 기울이기 시작하는 것이죠. 그들의 불만은 빠르게 해결해주고, 그들의 취향에 맞는 제품만을 계속해서 내놓습니다. 이 과정이 반복되면, 브랜드는 점점 더 좁고 깊은 '그들만의 리그'에 갇히게 됩니다. 외부 세상이 어떻게 변하는지, 새로운 세대는 무엇에 열광하는지 감지하는 능력이 무뎌집니다. 피드백 루프는 그들만의 '에코 체임버(Echo Chamber)'가 되어, 새로운 아이디어나 비판적인 목소리가 들어올 틈이 사라집니다. 브랜드는 자신들이 가장 잘하는 것만 반복하며, 서서히 '고인 물'이 되어가는 것입니다. 마치 관절이 굳어버린 노인처럼, 세상의 빠른 변화에 유연하게 대응하지 못하는 '브랜드 관절염'에 걸리게 되는 셈이죠. 신규 고객은 ‘매출’이 아니라 ‘신선한 피’다 그렇다면 왜, 이토록 안정적인 기반을 가진 브랜드조...
댓글 쓰기
자세한 내용 보기

‘팝업스토어’는 정말 ‘반짝’하고 사라져도 괜찮을까?: ‘브랜드 자산’을 구축하는 공간 브랜딩 전략 📍

 성수동의 어느 골목, 백화점의 가장 좋은 자리, 한강공원 한가운데까지. 지금 대한민국에서 가장 '힙'하다는 공간은 온통 '팝업스토어'의 물결로 가득합니다. 브랜드들은 고객의 눈길을 사로잡기 위해 짧게는 며칠, 길게는 몇 달간 임시 공간을 빌려 화려한 잔치를 벌이죠. 긴 대기 줄, SNS를 위한 '인증샷' 명소, 한정판 굿즈... 그리고 약속된 시간이 끝나면, 그 공간은 언제 그랬냐는 듯 텅 비어버립니다. 그런데 문득 이런 질문을 던지게 됩니다. 이렇게 '반짝'하고 사라지는 경험들이, 과연 우리 브랜드에 무엇을 남기고 있을까요? 단기적인 매출과 소셜 미디어 버즈, 그것만으로 충분할까요? 🤔 이 글은, 수많은 브랜드들이 경쟁적으로 열고 있는 팝업스토어를 비판적인 시각으로 분석하고, 그것이 어떻게 일회성 이벤트를 넘어 장기적인 브랜드 자산(Brand Equity)으로 이어질 수 있는지에 대한 공간 브랜딩 의 구조적 전략을 이야기하고자 합니다. 단순 판매 공간 vs. 브랜드 경험의 박물관 우리가 마주하는 팝업스토어는 크게 두 가지 유형으로 나눌 수 있습니다. 하나는 '플래시 세일 매장' 혹은 '대형 포토 부스' 유형입니다. 이곳의 주된 목적은 한정판 제품의 단기 판매를 극대화하거나, SNS에 올릴 만한 그럴싸한 배경을 제공하여 '방문 인증'을 유도하는 것입니다. 물론 이러한 활동은 단기적인 매출 증대나 인지도 상승에 효과적일 수 있습니다. 하지만 브랜드의 핵심 철학이나 깊이 있는 이야기가 부재한 경우가 많아, 행사가 끝나면 고객의 기억 속에서 금방 휘발되어 버립니다. 바로 옆에 더 화려한 팝업스토어가 생기면, 고객은 쉽게 그곳으로 발길을 옮기죠. 반면, 어떤 브랜드의 팝업스토어는 단순한 공간을 넘어 하나의 '사건'이자 '경험'이 됩니다. 젠틀몬스터(Gentle Monster) 🕶️ : 이들의 팝업스토어(그리고 모든 매장)는 제품을...
댓글 쓰기
자세한 내용 보기

라이언 레이놀즈는 어떻게 ‘브랜드’가 되었나?: ‘캐릭터 중심 브랜딩’을 통한 팬덤 구축 전략 🕺

전통적인 광고의 세계에서, 유명인은 그저 브랜드의 '얼굴'이었습니다. 정해진 대본에 따라 제품의 장점을 이야기하고, 멋진 모습으로 이미지에 힘을 실어주는 역할이었죠. 하지만 시대가 변했습니다. 오늘날 어떤 인물들은 단순히 브랜드를 홍보하는 것을 넘어, 그 자신이 곧 브랜드가 되고, 그의 '캐릭터'가 비즈니스를 이끄는 가장 강력한 엔진이 되기도 합니다. 그 정점에 있는 인물이 바로 배우 라이언 레이놀즈(Ryan Reynolds)입니다. 그는 자신이 인수한 주류 회사 '에비에이션 진(Aviation Gin)'과 통신사 '민트 모바일(Mint Mobile)'을 연이어 거대 기업에 매각하며 엄청난 성공을 거뒀습니다. 이 성공의 비결은 제품의 맛이나 가격 경쟁력뿐만이 아니었습니다. 바로 라이언 레이놀즈 특유의 위트 있고, 똑똑하며, 스스로를 유머의 소재로 삼는 '캐릭터' 그 자체였죠. 이 글은 라이언 레이놀즈와 같은 사례를 통해, 한 인물의 페르소나가 어떻게 강력한 브랜딩 전략 이 되고, 대체 불가능한 팬덤 을 구축하는지에 대한 원리를 탐구하고자 합니다. '캐릭터'가 곧 '브랜드'가 되는 순간들 이러한 '캐릭터 중심 브랜딩'의 성공 사례는 여러 곳에서 발견됩니다. 라이언 레이놀즈 – 유머러스한 사업가(The Witty Entrepreneur): 그는 자신의 브랜드를 홍보하기 위해 진지한 광고를 만들지 않습니다. 대신, 경쟁사 광고를 패러디하거나, 자신의 아내나 동료 배우인 휴 잭맨과의 '유머러스한 불화'를 끊임없이 콘텐츠로 만들죠. 그의 광고는 제품 설명서가 아니라, 라이언 레이놀즈라는 캐릭터가 주인공인 한 편의 시트콤과 같습니다. 소비자들은 제품에 대한 정보를 얻는 대신, 그의 유머에 즐거워하고, 그가 만든 '이야기'의 일부가 되기 위해 기꺼이 지갑을 엽니다. 그의 퍼스널 브랜딩 이 곧 기업의 브랜딩이 된 것입니다. 리한나...
댓글 쓰기
자세한 내용 보기